家族的国度「日语HD中字」是由梁英姬导演、安藤樱、井浦新、京野琴美、诹访太朗、津嘉山正种、宫崎美子主演的日本剧情 电影。该影片上映于2012年剧情如下：
二次大战结束后，一个民族截然分成两个不同体制的国家，也让漂泊在异国他乡的族人望穿秋水，不知何处是故乡。20世纪70年代，从小出生在日本的朝鲜人松浩（井浦新 饰）按照父亲的命令回到从未踏足的故乡朝鲜，以支持共产主义事业的建设。谁曾想这一分别便是1/4个世纪，松浩在故乡组建家庭，曾经他疼爱的小妹理绘（安藤樱 饰）也长大成人。这一日，喜悦和忧伤的信息同时传来，松浩因患病而得到政府特批，得以赴日接受为期三个月的治疗。久别重逢的一家人以及曾经的故友亲朋，复杂的情绪在彼此心间漫延……
本片是日籍韩裔女导演梁英姬根据家族的真实经历改编，并荣获2012年电影旬报十佳影片第一名和最佳女主角奖（安藤樱）。
HD中字7.7分
家族的国度相关评论
#家族的国度#7分，不同以往，这部电影讲的是“官方朝鲜人”（在朝鲜政府机构供职的家庭）的生活。也是日本温情式的“软刀杀人”电影的典例。。。只能说金三胖的独裁政体越早倒台，朝鲜人才能越早迎来大胆释放自己人性的机会。【该片的分数范围7-8分】
亲情如此难以割舍，病体尚需治疗，可被滞留的人无法回归，两国政治问题无法协商，何况这问题因日本发起战争造成，又因父亲送子入朝导致，这最终无奈只能自己承担。片子的感觉是很不错的。日籍韩裔女导演
情绪的处理太棒了，原来是《亲爱的平壤》导演拍的，和纪录片一样有力量。
来也匆匆，去也匆匆，我能否再次等到你的归来？想起《士兵的歌谣》。
政治题材给这片加了多少分啊？要不是这么符合西方口味的批朝鲜（想想三十年前就是批中国了）主题，这DV般的拍摄手法，又不具特别的真实性，片子也像男主角一样呆滞灰暗，真的表示理解不能。。
老生常談的就不說了，個中的緣由大家也懂。電影總體一般，DVD中字翻得相當含糊。
講述朝裔日本人的影片之前只看過一部《Go》，只是那部片子表現為更青春更肆意，而本片更沉穩更壓抑，通篇帶著“何處是我家”的自我懷疑，在制度面前人對於自我命運的無奈，在重聚尚未盡興時衝突便爆發，在團圓溫度仍未散去時別離又在眼前，影片也許不夠驚豔，但韻味醇厚、後勁十足。
★★★☆
静默中的悲情，欲哭无泪，却自有震撼人心的力量。。是看过关于朝鲜主题（虽是日本亲人的视角）最好的作品，力荐。
谢谢叶姐姐。
女主好丑，片子不错，哇咔咔
剧情还行，女主虽然演得还行，长得太丧女就是喜欢不起来啊
当井浦新在车上唱起那首歌，莫名的悲怆袭来。平静之下的痛，安藤樱在街头无主的乱步，都在夹带导演的私人感情
戏里的人物都冷静克制，戏外的观众哭得一塌糊涂。Arata和安藤樱演得实在太棒了，几场兄妹的对手戏张力十足。全手提的镜头，毫不花俏的布景，让人有种在看记录片的感觉
1. 那个派来的监视员选角真是出色，在那里一站，感觉就对了。2. 妻子和儿子就是人质，如果不结婚是不是就可以滞留了。那样，会不会被朝鲜间谍在日本暗杀？3.道理大家都懂，可那就是一个封闭铁桶，如果政权足够强大，没有饥荒，发生内乱的可能性很小吧，里面的人民只能靠外部的救援吧？
剧情片的冲击力还是比纪录片弱一些。仍是无力感，很多事情不是我们能把握的
民族身份和意识形态的双重隐痛。收敛、克制的手持摄影镜头就像导演梁英姬的眼睛，准确无误地传达出个体命运的无力感，让她成为了独立于电影文本之外的缺席的存在。
轻微晃动的镜头有“帕索里尼式呼吸”的效果，另外日本医院也用针灸，除此外没什么看点了。讲一个在日朝鲜人进朝鲜后又申请三月来日治脑瘤，周边亲朋对这个归来人的感情羁绊夸张过度了，那些在日工作人员哭个屁啊。女导演操刀，依然是重展示无思辨的路子，剧情的编制又很无聊，演的也半死不活
服从，听金胖的话。活下去，一直到死。
压抑沉重，看得分外难过。最后结局的无解，将人的无力感推至绝望。最终妹妹买下行李箱，拥有四处游历和任性享受人生的自由，是否就补偿了哥哥的缺失和沉沦呢？从个体苦难的角度，并不。但导演也只能这样给出一丝希望了。至少此片提醒我们：从“这个国家”变成“那个国家”，不是噩梦，是将发生的可能。
其实现在想想还是会很感谢彭德怀，如果不是他的“战术性失误”，现在的中国也许和朝鲜是一样的。片子翻译有问题，家人的国度更好。但能拿到旬报的第一表示不理解。
用近乎纪录片的粗砺长镜头，书写异族女性创作者的悲惨家族史。井浦新与安腾樱出色地完成了导演所需的场面调度。看似平静的生活流蕴含着巨大的力量，克制、冷静、细腻。《电影旬报》年度第一，无可厚非。
还是融合了导演自身经历的脱北家庭故事，剧情片也像纪录片。比起国家政治对立而言，骨肉同胞间的信仰分歧更是一道无法逾越的鸿沟。日本家里也有金日成相，父亲要求女婿必须是朝鲜人，可妹妹却痛恨那个国家，理想终究败给现实。