杀马特我爱你「国语正片」是由李一凡导演、罗福兴主演的大陆纪录片 电影。该影片上映于2019年剧情如下:
2017年,李一凡开始拍摄杀马特。他从深圳开始,在深圳、广州、中山、惠州、重庆、贵阳、黔东南州、黔西南州、毕节、安顺、昆明、大理、玉溪、曲靖,以及红河州,共计完成杀马特采访67个,网络采访11个。在拍摄期间,李一凡又从杀马特和其他工人手中,通过直接购买手机视频等方式,收 集了工厂流水线及工人生活录像915段。
这是一次详实且残酷的调查梳理行动。五颜六色的头发下面,李一凡重新检讨了城乡关系里,关于社会底层工人的生存代价和权利困境的根源。当越来越多的杀马特消失在人们视线里,而曾经或依旧是流水线工人的他们,和今天仍然不断涌入城市的打工者一样,依然面临着实质上的权利不平等,依旧笼罩在制度性排斥的阴影里。
杀马特音译自英语“smart”一词,泛指一种中国城市年轻工人中曾经风靡一时的亚文化潮流,以夸张而廉价的服饰、发型著称。艺术家、纪录片导演李一凡花费数年时间实地接触和研究“杀马特”群体,最终用访谈和工厂场景创作出一部长片,并在展览现场用数百部二手手机播放购买自工人自拍的生产场景。
李一凡将展览视为一次让美术馆观众看到另外一个社群的机会,在长片中他借用年轻工人的陈述,描绘出杀马特形成的条件、变化,及如何在舆论暴力下走向式微。在项目中,他始终是以无知者的角色进入,随后逐渐发现杀马特的遭遇,来自于年轻工人的孤立处境和与城市主流生活之间的疏离,并把项目看作是对杀马特一词祛魅化的过程。这与他一贯的立场保持一致,即认为在中国的现状下,艺术创作应当基于对社会生活的直接体感,才能因现实本身的超越性,获得足够的创造力。
于震宇,毕畅,宋小宝,蒋依杉,程野,小沈阳,赵本山,董三毛
陈亚兰,王彩桦,李兴文,洪都拉斯,周晓涵,邹承恩,马国贤,潘映竹
郭达,范明
内详
李宰旭,郑素敏,黄旼炫,申承浩,刘俊相,吴娜拉,刘仁秀,崔乂园,赵在允,朴恩惠,李度京,洪瑞熙,任哲秀,姜京宪,朴素珍,高允贞,李河汩,郑智安,金永今,崔志浩,车容学,周锡泰,崔光一
方·基默,Ralph Fiennes,米歇尔·菲佛,桑德拉·布洛克,杰夫·高布伦,丹尼·格洛弗,帕特里克·斯图尔特,海伦·米伦,史蒂夫·马丁,马丁·肖特,Bobby Motown,埃登·里格尔,Ofra Haza,詹姆斯·埃弗里,Aria Noelle Curzon
浅野忠信,永濑正敏,有园芳记,船木诚胜
王超,刘惠,梁琳琳,金玉婷
朱丽安娜· 玛格丽丝,诺亚·艾默里奇,利亚姆·坎宁安,托弗·戈瑞斯,詹姆斯·达西,保罗·詹姆斯,尼克·瑟西,罗伯特·维斯多姆,罗伯特·肖恩·莱纳德,马克·凯利,兰尼·普拉特,安娜·尼奥斯基,劳伦·科林斯,萝丝玛丽·邓斯莫尔,鲍比·莫雷诺,查克·沙曼塔,乔·瓦兹,布雷丹·贝塞尔,格蕾丝·古默,艾登·格伦,利比·奥斯勒,丽莎·张,克拉克·巴茨科,博杭·莫科
苗圃,王铭铎,冯恩鹤,刘钇彤,史梵希,张桐,姚安濂,陶慧敏,严晓频,韩雯雯
杀马特我爱你相关评论
“多想我的头发像孔雀翅膀带我飞过工厂高墙”
特意画了七十块去看的,单纯说一句,导演本人宣发能力大于纪录片本身一百倍,只看一席那个演讲视频就够了。纪录片完全是快手视频混剪,可看性很低,看不到一半身边好几个开始玩手机。
和三和大神搭配看可以,联系什么英国青年亚文化研究可就太sb了。彩色铸就单色的辉煌,也会消解单色的堂皇。恸哭之后深知自己毫无资格恸哭,只能说,假如重回2008-2012珠三角城中村夜宵摊,我会请楼上溜冰场出来的你们喝一瓶,虽然大概率彼此内心满怀自卑与不屑。
几十几百的杀马特造型和几万十几万的医美整形网红没有本质差别,都是时代的弄潮儿,都终会是时代的弃子。 用现在的话说,坐标浦东喝着咖啡吃着简餐的996和身在三和喝着大水吃着挂壁面的大神都是资本的打工人。
国家应该给每位杀马特发放抚恤金,以弥补他们被侮辱和被损害的青春。
我等布尔乔亚没资格自称打工人 打工人是literally一起玩儿命、无产阶级革命友情的
哀而不伤乐而不淫,工整真诚而又时刻带着直面惨淡的勇气,偶尔哭常常笑,谢谢一凡导演,我在课上盗放了这么牛逼的作品,真想有机会把放映费补给他。
不知道为啥 拍出来感觉杀马特之父挺诚恳的 虽然少年不幸,但是自己努力长成了 普通人也有娱乐的权利
女孩说,想要拍一套杀马特的婚纱照。“我的人生由我做主才行,哪怕是错的。”改造身体的权利和自由。快手清理社会摇,和2013年清理杀马特,感觉理由如出一辙,一是主流的、正统的、极权的文化对异端文化的排斥,二是害怕由杀马特或社会摇所集结的“家族”组织发展壮大。说到底,流水线这么多年了,工人的生存状况还是没有得以改变,工会的缺席是首当其冲的理由。
非常强大的说服力,源于非常系统化的深入调研、梳理和精彩的呈现。李一凡给出的不仅仅是杀马特的精神构造,还有他们在城乡结构和城市阶层中的地位,在整个中国社会、文化和政治中的位置,甚至是他们作为留守子女的前世今生;他们如何在资本主义的威权形式里顽强寻求自我价值,被一种不知名的力量绞杀,在直播时代野蛮复活,又被一股完全知名的力量再度绞杀。他们是巨大齿轮间的沙子,是顽强的底层叛逆者,没有组成工会这种舶来品的自觉,但却把根扎进地道的家族文化血脉。这是一部在美术馆里耽误了的电影,它应该上人民大会堂
头发是身体被机器压扁后挤出的颜色。
其实不是关于杀马特的历史,而是杀马特群体的打工故事。导演的一句话让我印象很深,说问题是左派已经不懂现在的工人的语言了,这部电影就是让他们直接对你们说话,说自己的故事,可能甚至会让你感到不舒服,因为这群人已经是农民工里最有活力的了。放映会还连线了杀马特创始人罗福兴,本人超帅,说很多记者采访他们都只重复一套他们怎么改过自新的故事,非常没意思。据说还给他送了好多本马克思。但是他们的未来并没有什么改观,虽然爱装逼吹牛,也不敢奢谈梦想。看完片子出来感觉北京的夜色格外冰凉。
感慨,非常感谢李一凡能拍这个主题。杀马特只是网上被黑的对象,但没什么人去关注其产生的真正原因以及人群,根据此片,大部分为十几岁去沿海地区打工的留守儿童(中西部农村最多),不仅情感缺失,因为年纪小就进工厂这样封闭的环境,其实社会经验和文化知识都非常不足,在社区和群被黑以后就迅速瓦解正是由于这样的原因。真正的杀马特自嘿不具有攻击性,伪装的杀马特会制作黑杀马特的视频。
所谓“我们”对“他们”的剿杀
可以跟三和大神的那个纪录片放在一起看,背后凸显的城乡关系、留守儿童、工业异化等问题有很多相似之处。对其中一位被访说的话印象深刻,杀马特其实是一种伤感,我们的不正常是你的正常。看似夸张浮华的发型,背后却是一种受损的主体性。通过对身体某一部分的把玩,主体在自身内部寻找了一种解脱,而向外则是各种阻碍。结尾的歌好听又很伤感, “好想我的头发像孔雀一样 带我飞翔 飞过工厂的高墙”。
涉及的层面实在太丰富了。我最感兴趣的地方是,最早形成杀马特的目的是,取悦自己威慑他人,在经过大众绞杀和直播兴起之后,变成了取悦他人获得经济收入,人再次工具化,就连之前的社群感也完全被网络打散了。
留守儿童们长大进城,他们没有童年,没有文凭,没有被法律保护的劳动者权益,他们能掌控的只有自己的头发。杀马特发型是乌托邦爱情和兄弟伙的入场券,这跟什么日本视觉系的源流/时尚风潮都没什么关系了。工厂招工禁令切断了他们的生存来源,拥有更多资源的网民殴打了他们的情感,快手的审查捣毁了最后的聚集地,警察让仅有的聚会也变成非法集会,被剥夺的人最后还逃不过被侮辱的命运。
再论乌托邦的倒掉。生产关系对个体的异化论述清楚,但是乌托邦内部带来的异化却没有提及,这是访谈式纪录电影的形式缺陷,你必将听到对方自我合理化后的状态陈述,但有些介于人与人之间的微妙区隔需要跳出对方的世界观才可捕捉。荒诞的是,无论是对亚文化精神实质的拆解或是重构,都来自远离这一亚文化圈层的定义主义者。X放映@77文创
之前看到好多文章都停留在审美(某种意义上是审丑)的层面上讲杀马特,但杀马特的前史被抹去了。杀马特作为一种风格的流行和残酷、枯燥、掠夺性的工厂生活互为线索,“好想我的头发像风吹扬带我飞翔飞过工厂的高墙”,高高梳起的头发代表始终想要确认和寻找的主体性、价值认同和群体间的互助、联结。915段工厂流水线和工人生活录像的记录是残酷的,我们意识到我们可能作为掠夺者,作为生产链条上剥削的参与者,也在某个瞬间意识到「他们」就是「我们」。 导演为杀马特作为主体的叙述留下了足够的空间,也提供了从兴起到式微的发展脉络,但仍然没想明白2012年对杀马特的围剿是如何发生的,这种追问和当下许多现实问题相关联;而再到2018年,杀马特再次走入主流视野,意涵发生了变化,内部有了割裂,但管控的那个主体更加蛮横,也更加难以抵抗。
身体从来都是权力的场域。 Proletarians唯一拥有的是他们的身体,但也从来没有真正地拥有他们的身体。
这是百万底层青年人想要冲破固有概念,拥抱自由的一次革命。当我们客观去看待杀马特,更多的是感动与叹息。
富士康的宿舍楼绕着镜头旋转,他们的刺猬头绕着铁丝旋转。井底太深,楼房太高,那是他们直立的头发怎么也填补不了的距离
时代美术馆看的。杀马特们也是艺术家,但是留给他们的空间不多了。关键词:反人性的流水线,长大成人的留守儿童,安放在杀马特文化里的青春。印象中有个杀马特说,这样看起来凶一点,没人欺负他。假发,装扮等等,是把他们与流水线机器人区分开来的标志,“家族”的“势力”,则是他们为数不多的慰藉。几个外国观众都哭了,也许他们无法想象那段中国的制造业的亚文化小切片是这样的——从残酷中绽放的花。
和三和大神的困境是一样的,但他们有头发护体。
杀马特教主罗福兴:审美的自由是一切自由的起点
在大众媒体的话语体系中,杀马特等同于低俗、哗众取宠、博人眼球。而本世纪初,在广东一带兴起的杀马特一族,其实绝大部分都是十几岁进厂打工的留守儿童,他们在流水线上出卖体力、感觉不到存在的意义,得不到周围人的认可,日常被孤独、压抑、苦闷填满。于是他们只能通过廉价而又扎眼的发型获得心理上安慰(即:有人关注我、关心我,哪怕是异样的眼光)。这种发型进而发展成一种身份上的认同,工厂流水线上一个个孤独的个体终于有了归属。他们宁肯被辞退、找不到工打、忍饥挨饿、遭人唾弃,也要保留自己的发型。因为只有这样,他们才感觉自己是完整的、自由的、有归属的。至于后来网络直播平台上戴着假发套、装疯卖傻的“杀马特”,早已不是当年这群孤独的人了。这群人最后终被无力穿透的阶层困住,重新坠入千篇一律的生活。
时代美术馆循环播放。我与杀马特应该是同时代人,却对这个群体了解甚少。看了片子才恍然大悟,这是数百万底层年轻人希望冲破固有观念,拥抱自由的一次革命啊!!向他们致敬!