血红街道「英语正片」是由弗里茨·朗导演、爱德华·罗宾逊、琼·贝内特、丹·德亚主演的美国剧情、黑色电影 电影。该影片上映于1945年剧情如下:
老实勤恳的克劳斯(爱德华·罗宾逊 Edward G. Robinson 饰)是一名出纳,平日里,他最大的爱好就是画画,然而,克劳斯从来就没有想过靠出售自己的作品赚钱。某日,克劳斯遇见了名叫凯蒂(琼·贝内特 Joan Bennett 饰)的女子,虚荣心的驱使之下,他向凯蒂谎称自己是一名画家。
凯蒂有一个交往多年的男友强尼(丹·德亚 Dan Duryea 饰),对于强尼来说,凯蒂不过只是他谋取利益的工具罢了,而克劳斯则成为了凯蒂的摇钱树。一直对克劳斯的身份有所怀疑的强尼拿着克劳斯的画去卖,没想到居然得到了美术评论家的一致认可,凯蒂更是声称自己就是这些画的作者。克劳斯向凯蒂求婚,却遭到了后者的无情嘲笑,一怒之下,克劳斯起了杀念。
迈克尔·法斯宾德,玛丽昂·歌迪亚,杰瑞米·艾恩斯,布莱丹·格里森,夏洛特·兰普林,迈克尔·肯尼斯·威廉姆斯,德尼·梅诺谢,亚里安妮·拉贝德,赫立德·阿卜杜拉,埃茜·戴维斯,马蒂亚斯·瓦雷拉,卡勒姆·特纳,卡洛斯·巴登,哈维尔·古铁雷斯,霍威克·库区科利安
Martin Freeman,Hugh Bonneville,Abigail Cruttenden,Anna Massey,Richard Johnson,Amanda Root
Constance Nunes,Shawn Pilot,Mark Towle
坎德拉·雷西奥,Pablo Hoyos,西尔维娅·阿吉拉,Pablo Gavira,Claudia Navarro,Marta Casado,Rony-Michelle Pinzaru,Javier Sánchez
市川雷藏,久保菜穗子,藤村志保,江原真二郎,松尾嘉代,吉田日出子,小池朝雄,長谷川待子,朝丘雪路,伊达三郎
内详
血红街道相关评论
《血红街道》中,琼·贝内特饰演的Kitty的“猎捕”方式来自于抛出一系列虚假的镜像令“猎物”承认。但弗里茨·朗真正呈现的是艺术场域的生成:体制内的代理者,评论者的boast,snob建构出关于“作者”的明星崇拜,从而完成来自收购者的资本耗费,与此同时,作者这一话语背后的具身性却被忽视了,一个作者可以是任何人,包括具有男性目光的女人;而在影片后半部分,法律系统的“审判”之中,类似《公民凯恩》,Chris的身份也在众人拼接中被重构。与此同时,弗里茨·朗同样呈现了美国日常秩序的不可承受。爱德华·罗宾逊饰演的Chris是对于道德保守主义的反讽,并在结尾的死亡气氛中重启表现主义。声音设计上,唱机跳针,以及对于纯视听的大量使用似乎回到了朗魏玛德国时期风格,特别是《马布斯博士》。
在朗的镜头前,我们近乎无处可逃,所有人抽象的欲望都如艺术线条般以实体浮出水面,但作者却总能允许人物试探其最深之处,直到抵达尽头,而如果说这种黑色的清晰包含了电影的神秘的话,那是因为在这里没有人会真的死去,而只是以另一种方式返回到时间和夜色之中。
《绿窗艳影》的原班人马,究其格局较前者尤胜。虽说两个故事都百转千回丝丝入扣,但在1946年黑色电影术语诞生的那个夏天,它们在巴黎却没有被认定为黑色电影。毕竟,相较那五部最早获得法国影评人冠名的黑色经典,它们在黑色内核的冲击力方面稍显薄弱,取而代之的是对人生无常的嘲讽和唏嘘【8】
疯狂而愚蠢的爱!
无耻掘金女抓住老实又不开心的老男人猛榨钱的故事。强尼跟Mildred Pierce里的小白脸一个类型,花女人钱的纨绔子弟大概就是这样的。看了这个电影之后,突然觉得我身边现实生活里的猥琐老白男跟移民掘金女还挺般配的,大概那些old takers也是lonely的所以愿意被英语不怎么样不能吵架只会笑的移民gold digger taken。
弗里茨·朗根据让·雷诺阿1931年的经典之作《母狗》改编而成的美国电影,本片也是爱德华·罗宾逊、琼·贝内特和丹·德亚继 The Woman in the Window (1944) 一片之后的再次合作。夸张的剧情因片中的各种反讽而让人信以为真,爱德华·罗宾逊的表演实属一流。
7.2;a loser will always be a loser
绿窗艳影的姐妹篇,改编自让·雷诺阿的名作La Chienne(《母狗》),影片结尾爱德华·罗宾逊演的角色逃脱了法律制裁,但却怀着道德罪恶感惶惶不可终日,这与《母狗》的结尾非常不同,对这个看似“不道德”的结尾大部分影评人没什么异议,但遭到了不少保守派人士和宗教界人士的批评
Fritz Lang对这种坏/衰人应该怎么得以终结和好人如何套在错念之中的思考真是根本停不下来啊,黑色电影的圈套一环扣一环啊。说不上什么定论,只是人是怎么样的,人人心中都有个自己的法庭啊!
结尾的道具和声音运用很棒。Joan Benett饰演的女主角确实是黑色电影中太不典型的一位,角色本身的设置就并非蛇蝎女郎。姊妹篇<绿窗艳影>,也是Fritz Lang作品,同为Edward G. Robbinson & Joan Benett主演。
Fritz Lang出手必属佳作。故事讲得干净利落,又不缺起伏,没有矫情,没有多余的段落,但多少缺了点和观众情绪碰撞的感觉,情绪还没被撩拨到位时,节奏似乎已比情绪先行了,于是那满腔热情就被悬在那儿,像皮球一样慢慢泄气了。
在他的早期默片中,Lang就偏爱那些先强调画面细节,再退回到整体环境的连续运动镜头,例如:一双偷钱的手、一朵催情的花,某个不为人注目的阴谋,退回这个动作/事件的施动者。这样的运动虽直接易读,但却同时包含着揭露-掩饰之间的张力。Lang的这一场景运动是他激发观众参与感的方式:观众参与推断、演绎、变作同谋,以及持续体验着灾难/惊奇必将临头的感觉。刘别谦电影也有类似的运动,他像懂幽默的Lang,将这一个性推向快速甚至卡通化的极端。
和《绿窗艳影》近乎一模一样,包括角色穿过数扇门走向死亡的镜头(朗:看来潜意识里我总是在复制我自己)
“Cross”提挈纲领,在古典好莱坞黑色电影的星丛中,本片最独到之处大概是在都市欲和罪的表达中所引入的身份意识以及由此触发的艺术家真身与骗子、真情与假意、原作与复制、个体与人群、内景与都市、罪犯与清白者的对倒和混融。很难不将这视作Lang的自况,尤其当Cross说出“我真的无法画画。我的复制如此糟糕,我必须毁掉它们”的时候。而如果说身份始终是承认的政治,片尾Cross则是在嘲弄中完成了一种不再崇高的悲剧式自我指认。风格上的表现主义遗绪不够显豁,Lang反而更多是在叙事形式上开拓了表现主义-超现实主义(并非真与假而是现实与超现实)这一他自己也持份的伟大传统。
故事太精彩了!画作像是城市版的卢梭!最震撼之处是:激励沉默艺术家灵感迸发的无限纯洁代表真善美的缪斯女神其实是一条丑恶的毒蛇!
艺术天才与爱情白痴的一体,事实真相与法律判决的偏差。不太能认同结尾克里斯的疯癫和落魄,他既然可以决绝地刺死心爱的女人,又可以撒谎将罪责嫁祸给别人,就不需要如此夸张的负罪感。
老实是迫不得已的生存之道,以忍让为代价。老实人的愤怒不是一时起意,而是蓄谋已久。比法律惩罚更严重的是,自我价值遭到彻底否定,这足以让老实人生不如死,从结局便可看出大师洞察超凡,经典超越时代。
好莱坞传奇补遗;第30部弗里茨朗.1.翻拍自雷诺阿[母狗].较比原版对底层社会境况的关注及女性形象的侧重摹绘,朗至美国善恶道德飘摇的黑色电影内核&德国表现主义外饰外,更不同于人性-命运无常的嘲讽与评判姿态.影片体验的某种滑稽性已然盖过叙事本体应当具备的悬念感,大程度上来自导演赋予的全知视角,即骗-被骗双线并行又繁复勾连的巧妙设计.2.物质(包括但不限金钱)在人物逻辑链间的牵制作用(连同克瑞斯的妻子及其失联前夫),尤以3位主角为甚:克瑞斯试图透过金钱博取凯蒂芳心,凯蒂/强尼则分别以金钱-情感交易各需.3.前置细节:克瑞斯眼中花朵/凯蒂的“透视”&现实的落差.
男猪可能演得不错,把丑陋迟钝、愚蠢妄想的一个老实痴汉的可恨都演出来了。几个要角都是该死和自作的,下场令人畅快所以给了五星。稍显戏剧化,像痴汉的迂、荡姝的随性都是生活中没有的吧。人被爱击中就没有了理智、就乐于尝试清醒时根本不会逾越的危险举动。感叹。看完绿窗艳影再看本片的,四星半。
再次应了那句话:“街道上尽是比夜晚更黑的东西”。影片全程压抑在,几位角色身上都存在显而易见的局限性却执迷不悟,洞若观火的观众只得眼睁睁看着他们走向毁灭。如果结尾停在Chris杀死Kitty整体效果必大打折扣。
看完都过去一天半了,脑子里还是琼贝内特那句销魂的johnny,不寒而栗。昨天还觉得结尾为何不一坏到底,不是更好么?今天才觉得,这才是咱们普通人最可怜的地方。没有蛇蝎女和大坏蛋那种狠毒的心肠,连为自己出口恶气都畏畏缩缩。漂亮的姑娘,搞艺术的自由,或者说,幸福的人生,一切都是奢侈
很好看的melodrama,价值观和道德观也很正确。用错置的性别关系来讽刺了资本急剧膨胀和文艺萧条的社会现实——真的没有黑贵国
最后因为罪恶感而变疯赎罪降低了冲击力,我理想中的结局是当他拿起画笔,却发现自己内心再也无法平静,再也画不出一笔。
最后十分钟的情节剪掉一分(只会让观众产生厌烦之感)。作为第一部“杀人犯未得到惩罚”的黑色电影,这部的完成度很棒。Fritz Lang 40年代的导演作品。