视差

视差相关评论

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  @paradiso 2 有用

  虽然沃伦比蒂演的男主乏味得很，胜在而今怎也飞不过六七十年代的paranoia和讲究到偏执的摄影构图~ 开头西雅图针上的追逐，收尾会堂国旗红白蓝与压在画面上端三分之的空中走廊，美啊！

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  @如影随行 0 有用

  7.7/10 没有故弄玄虚，没有愚弄观众的智商，喜欢悬疑片和黑色电影的不要错过

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  @Mr.Graceless 0 有用

  准神作。以两场「公布真相」的听证会开头与作结：受女友所托，记者比蒂调查三年前的议员刺杀案，多个凶案现场的目击证人相继被杀后，逃过一劫的比蒂以身做饵潜入招募反社会者的「视差」公司，但随即也成为另一起阴谋的替罪羊。本作叙事凝练到了极致，镜头对准画面中移动的核心物体（行李车上神秘的行李箱，被比蒂写上爆炸信息的纸巾，被击杀的议员和缓慢失控的高尔夫球车），而戏剧性场面通过抓拍照片般凌厉的定格镜头来展现，配上出色的声效剪辑，营造出极强的叙事张力。构图取景也极具风格化，相较于《柳巷芳草》里黑暗而污秽的纽约，本作则构造出了令人窒息的几何迷宫，水流湍急的郊外水库，高耸入云的西雅图太空针塔，播放着照片蒙太奇的礼堂（夹杂暴力信息的图片与日常词汇组合非常《发条橙》），整齐划一中透着几分诡异的红白蓝体育馆。

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  @paracelsus 0 有用

  4.5。脑洞的设定（通过test招募杀手），套中套的陷阱，荒诞的结局。Gordon Willis仿佛是要建立70s neo-noir的摄影风格，巨大的几何形态overwhelm个人。74年水门事件前后，似乎一波政治题材作品，如Conversation，本片作者两年后更是直接排了反映水门事件的《总统班底》。

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  @米粒 2 有用

  精彩！整体像是冰山一角，投射整个70年代的政局。不过帕库拉的政治悬疑片中，这部大约属于一惊一乍比较夸张的吧，难得里面有个挺有意思的洗脑设定（宣传视频多棒！），拍那么多追车枪战什么的难道只是为了配合沃伦比蒂耍帅……

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  @蓝猫白猫 1 有用

  牛逼。几乎创造了同类电影（以“新闻记者”、“刺杀”、“阴谋”为关键词）里最独特的体验，对叙事的缺省性设计、对景别的变化、对空间和人物的分割，一切都在强化氛围的塑造：一种异样阴森的平静和躁动强烈地体现在影调与节奏上。如果说《窃听大阴谋》牛在声音，《唐人街》胜在剧本，那这片大概就神在摄影吧，最后二十分钟精彩到拍案，这场对真相的求索在Gordon Willis的摄影下仿佛冥河之渡，最后直至地狱，无力回天。

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  @黑色的伯劳 0 有用

  水门时代的政治惊悚。现代主义式镜头极为强烈，几乎是库布里克式的，但显然还未找到构建影片的入口，仅成为图像的风格

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  @shininglove 0 有用

  同为黑色电影，古典好莱坞和新好莱坞很不一样，台词数量少之又少，不再依赖高密度语言艺术，淡化对白炼字，省略机智妙语，编剧被稀释降低，只保留结构框架，表达点到为止，摄影灯光声音剪辑大放异彩，为形式服务，向激进大胆效忠。

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  @汽车大师 6 有用

  70年代espionage到最彻底的一部了吧，那段招募视频可以当蒙太奇教科书了;一直觉得一灯大师的视觉效果是无灯大师

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  @电个爆炸头 1 有用

  很独特的影片，讲述一个记者孤身进入一个阴谋论，最终被吞噬的故事。循序渐进，透出鼓点的节奏，场景设计和摄影指导一流，中段插入的幻灯片测试很有实验感觉，这种片比较难拍好，离乏味只有一线之差，反面例子可见两年后导演拍摄的《总统班底》，相同风格，不同感受。

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  @欧.尹 1 有用

  本以为是从小众影片中挖到了惊喜之作，没想到无非是一部我更加更加不喜欢的唐人街罢了。1. 首先是政治惊悚与阴谋论，我看无非是前后两个回环一样的zoom in/zoom out镜头，是还不错但这技巧要我去拍我也会拍；其余地，实实在在没给出任何有价值的点啊，无非是阴谋，然后呢？没了，就这俩字而已。2. 其次是很多人说节奏好，可我觉得差极了，从信息交待上很多关键信息和环节没有交待，却将一些单场戏的处理得极为冗余，比如飞机上的纸巾，拍的就非常old—fashion，两下对比观感就非常割裂，节奏也就乱了套。能看出这种“跳跃”或说“简化”是导演有意为之的，但您以为是谁都能做戈达尔或布列松吗？

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  @dinosaurs 4 有用

  一部挺棒的反英雄类型片.让现在的政治黑幕电影看起来很白痴.尽管是小说改编,可是淡化戏剧情节和人性舒展,突现导演手段的指意性镜语,使阴谋与悬疑都成了笑话,个体(再英雄也无用)在集体面前不可避免的荒谬悲剧被清楚的勾勒出来.最后一场帅呆了!感觉科恩兄弟的FARGO大概从此片中偷师不少.

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  @三十 4 有用

  电影是一个谜团和阴谋的模拟，哪怕不是明确的结论和指控，也是一种含糊而有力的暗示——电影之外的事件。Gordon Willis的自然主义和阴影摄影与充满阴谋论的70年代美国新电影太合适，加上缓慢抬升的谋杀悬疑/惊悚感，“看到”和“看不到”等量的内容，所有人都在一种画面提供的恐惧中对决和冒险。帕库拉设计的各类宽银幕构图，其中的所有元素被平衡地设计安排，对人物而言更像是一种剧场舞台式的调度，有时甚至像古典主义画作，巧妙地平衡着美感与叙事。而有些小段的长镜头，不仅提供了对现实的模拟，放在这部犯罪情节剧当中更像是实验式的拼贴。Joe是一开始是小人物，也是驰骋在密不透风阴谋大网的牛仔和神话式英雄，有单打独斗警长的武力，也有大难不死的运气。我们并不在乎他的想法和情绪，于是他的陨落更像神话人物的悲剧下场。

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  @云雾敛 4 有用

  相比于导演后来的《总统班底》，本部片是非常的反类型了，在类型元素上是侦探与犯罪的混合，套用的是黑色电影模式，但在结尾和发展脉络中，却有自己的作者特色，片中冲突不断，在每个段落中，主角都是处于道德制高点却在人物对峙中处于劣势，这种挫败感调动了观众的情绪，代入了主角的自身状况，也令最后的挫败力度十足，在看似发展态势中，真相却并未逐渐清晰，而是一直处于云山雾罩之中，主角的调查虽然发现了新的线索，但线索却不能揭秘，这样的剧作模式，令政治惊悚和阴谋论不仅成为内在主题，还展现了它们的威慑恐惧感，结尾更是出乎意料，也呼应了自身的主题，在逐渐后来的镜头中，与前一次政治刺杀的逐渐前进形成了对照，构建了一个用官话塑造的真实且不容质疑的现实。场面调度出色极了，几次动作场景都无比精彩，中段的招募视频更是点睛之笔。

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  @spondee 1 有用

  (Alan J. Pakula + Gordon Willis。)攝影構圖強迫症，一趟迷惘沉淪而不自知的洗腦之旅，荒謬的結尾!(恐怖的現今聯想--例如行刺阿扁鮪魚肚的凶手，其遭遇和由來......) 比較起來，類似題材的1997年《Conspiracy Theory》就俗氣了啊! http://goo.gl/A17jCk

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  @火娃 4 有用

  8/10。开场镜头尾随着参加独立日游行庆祝的政客直到他被枪杀，而官方调查仅做了轻微掩饰，头尾两段听证会场景由老鹰标志、线形延展的调官查员构成，镜头一直在慢慢的拉近和拉出，观众明显能感受到隐藏在黑暗中大而不倒的阴谋政治。航班里乘务员发现写在餐纸上的炸弹警告，从主人公的视觉出发一下子使气氛紧张起来。关于暗杀声望很高的不同政见者的高潮则用疏离感宽银幕构图来演绎，当主人公接任杀手后进入酒店，偏离中心的构图和矩形符号化的建筑线条表现了一个有机世界，主人公只有沿着直线前进，几乎消失在阴暗的背光里，处于大堂的上方远景，下方空间被图案化的蓝白红色相间的圆形桌占据，当政客的车子随着奏乐驶入集会地点，座位上聚集的学生举着蓝底红色图案拼成总统头像，象征冷酷的有机形状和美国国旗颜色的反讽运用，塑造了暗杀的政治阴谋气氛。

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  @舌在足矣 1 有用

  洗脑蒙太奇+高潮阴谋暗杀两段惊人的处理无法掩盖充满噱头、实质空洞的整体，对于政治阴谋的反映还不如那部恶搞的Winter Kills呢，更不用和《对话》、《凶线》这种真正的杰作相比了

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  @全声波频道D 3 有用

  顺着阴谋论的凶险一路流淌到纯黑的底，游刃有余的镜头语言如刀锋过耳，构图庞大恍若迷城，想象视野的扩展力惊人，操控舆论导向背后的利益集团让本片更像森冷的当代政治寓言。

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  @HurryShit 6 有用

  海報設計。被殺政客隱隱點出的虛偽面（錄音演講、打高爾夫球動作等），學生們舉著parallax view巨幅圖像。拼貼。個人／集體。conspiracy thriller。film noir。主角的反社會性格。記者。疏離景框，偏離中心構圖，全貌不可見，曖昧的鏡頭語言，充滿懷疑的敘事語氣及（反）英雄旅程。

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  @马赛克 4 有用

  4.5; top-notch conspiracy thriller with powerfully lavish details and mesmerizing cinematography

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  @复印 0 有用

  看到影片正中央的实验影片段落后我直接被催眠了导致后半部边睡边观，然后改天才稍微清醒地看完。奇妙。摄影师可是Gordon Willis，同年，他另一部作品是《教父II》，本片除了两段动作戏（酒馆打架，水库）分镜与摄影缺了点之外，其他都足够精良，制造颠三倒四的观感的技巧层出不穷，相比之下，本片声音设计的思维不算成熟。导演Pakula先生先制片后导演，事业初期就当上了《杀死一只知更鸟》的制片，我最早认识的他的作品并不是《惊天大阴谋》，而是小时候就看过的《塘鹅暗杀令》，只谈这里提及的几部作品的话，Pakula先生基本上只在讲一个话题。

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  @幽灵不会哭 17 有用

  明显深受70年代美国政治的影射，极其强大的镜头语言，暗杀与新闻记者的调查，政客的虚伪，暗杀集团的阴谋论，几场追捕戏都是实打实地拍摄，最后高潮实在是太棒了，将精彩的大场面调度和矩形的构图发挥到极致，更别提还有精彩的音效剪辑，主人公去招聘时放映的测试片段又是一大天才创作呀

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  @sirius_flower 1 有用

  扎根于70年代政治惊悚类型 有人两个刺杀事件-两次委员会裁定作为首尾 男主的视角透视出了开始一案判定的阴谋 任何寻找答案的人都会沦为阴谋的替罪羊 这基本上可以看作是70年代美国政治的总体观感。在还没有新自由主义白左对阵新保守主义红脖的年代 对建制的不信任早已到达极点 但权力迷雾和冷战气氛持续打压着这种时代精神 直至新自由主义全面到来。记忆最深的除了有名的视差公司蒙太奇测试外 还有Salmontail酒吧到大坝湍流和警长家 和最后体育馆竞选活动彩排一场 前者在影棚与外景中完成可控的搏斗 后者则借助了现代主义建筑与光影完成实体空间的政治隐喻，来救援死者转来转去的运动路线和男主在画框之上的致命位移和红白蓝的布景共同构成这个逃脱不出却也永远无法向民众曝光的政治装置。

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  @墓岛GRAVELAND 3 有用

  “城堡”的冰山一角，《视差》可以被视为新好莱坞版的《放大》，安东尼奥尼的几何现代空间作为构图下人物的偏离中心。在影片中，听觉元素往往以一种权力或者预兆的方式闯入视像，作为危机预兆的水坝报警声，以及弥漫着最终，舞台上方结构的大片黑暗。《视差》以对于影像的质疑摧毁了事件及其呈现的悬疑影像类型，最终意义上的大他者无法被遭遇，只能通过替身进行言说。在影片的中间部分，“测试”的影像缺失，被一系列静帧蒙太奇所替代，在那个被黑暗吞没，令人物变得狭小的dolls cabin，观看者没有生成为Joe的视觉聚焦，而是从第三人称的观看中退出来，被蒙太奇的频闪暂时失明。

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  @SydneyCarton 2 有用

  从《放大》开始，到这部，再到同年代的《对话》，往后再推到《凶线》，政治惊悚片都有股哲学气味，总营造出强烈的疏离感和孤独感。现在的电影胆子反而小了，形式其实更保守，甚至连不圆满结局都不敢写了。最后一场戏应该启发了《碟中谍5》。

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  @缺德梅 3 有用

  8.1/10 肯尼迪遇刺案影响下的冷峻政治惊悚片，十分流畅，构图剪辑都是我的菜，水库谋杀，宣传视频，红白蓝三色桌，首尾呼应的调查公告，原来真有暗杀的十三招。

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  @皮革业 6 有用

  想想Gordon Willis只拿过两次奥斯卡提名，Roger Deakins同学应该也能心理平衡了吧。洗脑宣传片和结尾暗杀两场值得看一百遍吧……