夜以继日「日语正片」是由滨口龙介导演、东出昌大、唐田英里佳、濑户康史、山下莉绪、伊藤沙莉、渡边大知、仲本工事、田中美佐子主演的日本剧情、爱情 电影。该影片上映于2018年剧情如下:
自从初恋失踪以后,朝子便失去了生活的目标。两年后,她遇到了一个外形与恋人几乎一模一样的男人。她被这种奇妙的相似所吸引,却逐渐感受到这个年轻男人拥有截然不同的性格。
刘畅,白百何,唐艺昕,白举纲,金世佳,江一燕,高圣远,禾浩辰,宋芸桦,潘虹,于荣光,卢燕
高兹·乔治,科琳娜·哈弗奇,克劳斯·约翰内斯·贝伦特
大塚明夫,大塚芳忠,山下大辉,木村昴,小西克幸,兴津和幸,古川慎,山根绮,木村良平,关俊彦
黄璐,谢钢,钱波,李恒,李滨
源唯杰,叶琪山,李晔,沈蕾,孙晔,沈达威,冯骏骅,陶海,张惠
内详
库德莱提,玛丽塔,沈周繁星
内详
山下智久,福原遥,市原隼人,仓科加奈,泉里香,大地真央,草刈正雄,高桥克典
刘思梦,石泰勇,李超龙
夜以继日相关评论
我所拥有的、缺失的,想象中的、存在过的,都在缓慢的流动中零星闪耀。所以孤岛化又如何呢?如有机会,希望还可以在电影院彻夜看一遍《欢乐时光》。
啥玩意儿?
看似商业狗血的言情片,实际上却精准展现了男女关系,把“梦幻理想型”vs“现实日常型”的矛盾刻画的相当真实。女主的两次选择看似毫无逻辑,但现实里,恋爱中的人本来就是冲动的且不对等的
睡着吻别,醒来抱拥。也许是今年最喜欢的一部爱情电影了,把一见钟情日久生情和一开始看上去互相讨厌但还是在一起的几种恋爱形式都表现得淋漓尽致,看着很脏的河水但很美,每个人的情史中都会有替身或想象的样子,用东出昌大分饰两角直接探讨剖析爱的到底是人还是情或者只是一种习惯后的感觉,女主唐田英里佳的I & II同样有种分身的效果。偏商业的选角而且在这样扯了一个大口子的设定里滨口龙介指导的每一场戏对双方都铺满了暗藏的变与不变和男女大不同的微妙细节,那种不确定性丰富纠葛的情感体验真是理性的很难说得清楚,甚至还会有悬疑灾难科幻的各个类型感受。和前作漫长的时间内捕捉日常的《欢乐时光》相比,这部是在一个女人的感情线里注视动人的瞬间,回忆流逝重要的还是此时在你身边的那个人。香港百老汇北影节深影巨幕朗园导演见面三刷。
【181127 重看,发现一个结构上的转向。两场观展与意外(摩托车/地震)Ryohei都是作为本体Baku的投射,影像上更直观地表现为Asako看R是只看玻璃反射的镜像的。而当A与B离开,再次说出“离开高速公路”,从此刻开始,A与R的繁复生活记忆成为主体,B退位成参照,以此完成结构上倾向的逆转。】//从长片过度到短片,滨口龙介像是做了一次背叛,由此前的逻辑抉择转向为了情绪抉择。不再靠构建固定全景里繁复的生活细节明示人物的下一步行动,反倒只能用运镜和构图的些微变化窥见一点角色的动摇。从前作的预知变为告知,剥夺了观看的参与感,的确会激怒很大一部分人。但就它本身而言是统一的,从头至尾都是立于当下的即刻决定(美术馆/地震),于是当整个后半段也呈现为某种反复无常,反倒才更加诚实。
“别的人都是用柔情蜜意,我却想用恐怖来驾驭 你的生命和你的青春。”(波德莱尔)用近乎鬼魅的形式拍了一出狗血剧情,一个潜伏的幽灵,一个无法告别的漫长等待,一个无法挣脱的受伤情感怪圈。自初识起的镜像反射,虚实双生设定,结实的肉身拥抱无法匹敌幻觉的召唤,爱情中一切无理一切有理,必得以终极虐/自虐结束臆想中的期盼,多么超现实,又多么现实。大量日常场景隐含惊惧因素,视点的驻扎和切换让人毛骨悚然,直如黑泽清附身。
如果说《地球最后的夜晚》讲的是男人爱的所有女人都是同一个女人,《夜以继日》讲的就是女人爱的所有男人都是同一个男人。滨口龙介导演将一个毫无逻辑非常狗血的剧本拍的让人心服口服,一边翻白眼一边默念:「拍的真好」!。个人觉得片中「不知道怎么办才好」这一句台词是题眼,毫无疑问爱情里专一是不常见的,总有一个时刻内心会蠢蠢欲动,在本能和理智之间「不知道怎么办才好」。滨口龙介如同手术刀一样精准地捕捉到了这一点点诡秘的人性,用电影造梦帮助观众实现了不敢做出的选择,这是《夜以继日》最为高明的地方。
有一天,结婚六年的妻子埋怨生活乏味,并向丈夫回忆初恋的美好,打算出轨。丈夫默默打开了这部片,说:“你看吧,初恋不过只是你记忆中的美好,如今他也已经是个臭老头了。“妻子醒悟过来,决定不出轨了,还是跟丈夫在一起生活。
“目光”之作。建议当成恐怖片/科幻片观看,每一场戏都精彩绝伦,堪称荡气回肠,狗血比想象中还要高八度。比《欢乐时光》更自信、完整,几乎是快要脱胎黑老师形成一套青出于蓝而胜于蓝的自己体系(顺带心疼一下黑老师)。绝对的去年日影最佳。/201911三刷,仍是100%神作。对环境的处理意境极高。
有几个瞬间令人印象很深,比如地震后逆着人潮去寻找爱人,下雨了在雨里狂跑云突然飘走了就天晴了。但是总体合起来还是一部可能有些想法但效果不知所云的电影吧,不如导演上一部。另外演员的表演都不太行
火花一瞬不可能磨灭,原始的直觉冲动也最强烈最刻骨。灾难是吊桥,再冷静分辨也敌不过寒时暖意。是有多幸运可以找到替身,心动也成为一种归顺。然而爱情和背叛可兼容,甚至为生活本身加料,只要你长得好看。(眼睁睁看着分数从5升到7,全场哄笑的是你们,打高分也是你们,果然回了豆瓣都是口嫌体正的恋爱脑 丨 200125 她所着迷的,是浮在天上的海。然而当她驻足于真正的海边,她又无法放弃这份眼见为实。她所谓的做正确的事,无非是自私任性的另一种修辞。鬼迷心窍。丨 爱本身就是流转的,超脱于逻辑道德和规程的存在,爱只关乎我想要。丨220810 回到车祸现场。朝子的局外观察者的身份。丨240325 卑微不是什么好词
A / 用看似非理性的崩坏情节做错综的现代情感思辨,摇摆诡谲的反诘姿态反而让重新定义爱情的开放性成为可能。“观看”从一种朦胧的对仗走向追问与回应的流动,从虚幻的自私恋物滑向定而未定的悬浊混沌。纷乱的情绪调配及人与他物的互动都以一种大巧若拙的形式严谨而动态地生成。因而影片并未给出任何教条,而是在“狗血言情剧”的僵硬土壤中去开掘生活内在的崭新空间。(一个视觉-身体-现代性的绝佳文本啊!)/ 二刷。看似调用了非常多文学意象却绝不文本化,视觉现代性仿佛融化在了日本俳句式的现实空间中;爱情类型片语汇的挪用与翻转,俯视-凝视-女性观看主体的确立。不是理性/非理性的选择题,而是人在爱情中追逐最丰富的主体性,一种《千年女优》的分叉?/ 二刷《迷魂记》后:《夜以继日》是《迷魂记》的翻转与延续。
其实日文原名和国际版片名以及牛肠茂雄写真都已经暗示了电影真正双重性是女主的情感而不是男主,换言之,两个长相一模一样男友,这样一个近乎科幻片的荒谬设定,是在考问女主情感两种面向。然而唐田的表演挫败大量观众共情,让女主情感在现实/潜在之间切换变得晦涩幽暗。不过,仍然可能是2018年最好的电影之一。
也是直到最近几天,才知道滨口是黑泽清在东艺大的学生。如此一来,不仅解释了唐田英里佳面孔特写的幽灵鬼魅气质,不带感情地说台词,也把戛纳主竞赛跳远合理化了,甚至延续了两极化的评价特质。不过,黑泽清与滨口关注的点,并不在一个位面上,黑泽清更关注废墟、城市和现代文明,但滨口龙介显然聚焦于个人,男女关系和婚姻角力,甚至稍微偏女性题材一些。这个荒诞故事,令许多人得出狗血结论,显然严重打压了电影的可能性。我最喜欢的戏,是开头相遇和大地震。家庭聚会讨论表演,属意料之中。公园追星段落,不无喜感。B男以食梦貘的形象进入女子的生活,又在女子下了高速在仙台的海边梦醒为结束。试图现实合理化这个故事本身,都会显得十分荒诞。唯一显得不足的,是如果纵观滨口龙介作品下来,对于结尾“河流是河流”的结论,应该不会意外。
从很特别的角度对什么是爱情进行了精准冷静如手术刀一般的剖析。那些有关爱情的被痴男怨女代代相诵的积极情感,居然借用绿茶婊的故事表达,这是何等自信、技巧何等高超的编导!基斯洛夫斯基和黑泽清最高水准的综合。精准的表现主义镜头和诡异而正常、正面而反面的故事非常搭配。
想要说的东西大概也能理解,不过片子还是太别扭了一点,而且,这个日片还是太法国了,算不上太喜欢。
年度最佳!极度当代!滨口龙介重新定义了“凝视”的动作,正打是Asako的鬼眼(请留意Asako夸张的下眼线,与其他女人都不同),以眼线描出“视界”。反打是看得见的,看不见的各种事物。漂亮地楔入电视,手机,广告屏,车窗等各种介面。最后以一个强力的凝视试图固结河流,神乎其技。
第一次有一部电影可以如此清晰地告诉我:纯爱的底色是冷漠,越是自私越是无视他人就越纯,因此纯爱片应当是一种极其日常的恐怖片。天真的恋人在无声中碾碎你的意志,然后鬼魅一般地重新追上你,在面目全非的景致里你知道自己会再一次屈服于对方的诅咒。朝子是一个被提纯的鬼影。一个邻家版本的富江。
狗血言情剧都能拍成这样难怪能入选戛纳主竞赛。中途一度想给五星满分。
睡着了的是我,醒来了的也是我;喜欢这个他的是我,喜欢那个他的也是我;能轻易告别过去的是我,会不停纠结过去的也是我。怎么活并不重要,能说服自己才最重要。
不是愛情故事;或著說,不是愛情關係性之故事,而是情場(性)吸引力之寓言。自私的人在情場會自然有種惡質的魅力,自私的麥能吸引女主,自私的女主能吸引亮平;所以人永遠不會被追求,只會被吸引,這種不公平的愛/激情權力便是戀曲的無解死穴。至於小說版開頭的無名大叔(同樣在找尋樣貌相似的女子)和結尾的亮平新女友(同樣被亮平自私的拋棄),更是構成了貪食蛇似的迴圈。
心动藏得住,胎动藏不住。
看不懂大家在吹什么
重看了一遍。必须承认第一遍是误判。确实是很特别的一部电影,迷惑性很强,不能以现实主义标准衡量。魔幻气氛设置得非常有讲究。如梦一般一见钟情的麦是朝子挥之不去的鬼魂幽灵,影片真正要讲的是对纯粹性、理想化的梦幻性极致追求导致庸碌的日常生活受到毁灭性打击。纯净相的朝子并非狠毒渣女,只是执着于纯粹。这是很明显的日式精神隐喻了,日本神话的原罪是污秽,也吻合影片的魔性寓言气质(在这个意义上,滨口龙介确实借鉴了黑泽清)。现实是脆弱的,一场地震便使朝子妥协,拥抱了麦的“分身”、“肉身”亮平。结尾朝子悟道,肮脏的流动的河水也是美的,这才是梦醒时分。
看罷電影,太接近生命經歷以至無法好好開口言說,朝子的執念如初生小雞認定第一眼所見如同母親,我們一生都追隨著相同幻影,還是我們以為如此。這確實不是愛情故事,後311氛圍,東京的淪陷成全了他們,真正的挑戰是日常,隱藏在每個人生命裡頭的暗流,平靜生活下,從來如此不堪一擊。因為麥的離去,她走到東京,她又因為亮平回到大阪,反反覆覆,她的歸屬不應是他人,過去回潮,生活表面的恩喜瓦解後要如何走下去,我更喜愛電影中的朝子,某方面來說是她戲中前後矛盾的選擇,空靈人生背後自我意識慢慢甦醒,她不再追逐,朝子已經活過兩次,亮平會給她第三次的可能嗎?最後想投回他的懷抱,是生活曾經的甜美戰勝了激情的虛榮,我一直想他們最後看著的不是河流,河流也沒有美或醜,它只不過一直在流動,也不是奇蹟般的綠光,而是銀幕下即將離場的我們。
真正代表年轻一代的影像,是对“电影的核心是戏剧”的最有力回应。导演刻画的爱情不再是勇往直前的、多愁善感的、蜚短流长的、刻骨铭心的,而是一种彻底以空洞主导的虚无主义。以冷冰冰的姿态活在当下,不纠结过去,亦不期盼未来,爱、或者不爱,都成为无足轻重之事。前一百年,电影给予人们的是正向的激励,而后一百年,或许恰恰相反。
河水上涨,你是第一个遭殃的房子。地震来袭,我是第一盏摔碎的吊灯。爱一个人,出了车祸还能接吻,盖上被单就能相拥,坐新干线和他吃一碗面,伸出手就敢陪他浪迹天涯。爱也只需要下了高速时,被叮嘱继续安心睡去。跟同类相爱,与异类厮守,跟感激结婚,与最爱错过。知道灾难来临,仍满手泡沫抱你如初。
2019的戛纳电影节开幕了,大批中国的年轻影评人、购片公司、剧组扎堆前往,热闹非凡;对比1987年我拖着《湘女萧萧》的拷贝,只身赴展的冷清情景,真是天壤之别啊!在家里补看这部去年戛纳主竞赛单元的日本片,也算是一种间接参与。把一个狗血的爱情剧拍出了哲理及个性,显示了这位年轻导演的才华和潜力。据说去年在戛纳,此片是一分与五分并存的两级评价,我折衷,以为可以看看。