圣母与孩童「英语已完结」是由特伦斯·戴维斯导演、Terry O'Sullivan、Sheila Raynor、保罗·巴伯主演的英国剧情、短片 电影。该影片上映于1980年剧情如下：
Robert Tucker, a sorrowful, solitary man, given to bouts of weeping, tries to balance his life caring for his aging mother, his Catholicism, his homosexuality, and his dull job. One night, after his mother has gone to bed, he dons leather and heads for a private club. He telephones a tattoo artist with a special request. He goes to confession, accusing himself of despairing. He cries out during a nightmare, waking his mother. "You're a good boy," she's told him. He prays the Stations of the Cross, and he lives out his own sorrowful mysteries.
已完结5.0分 Kaitlyn·Robrock,戴夫·斯图尔特,波姬·小丝,弗兰克
正片7.1分 让·雷诺,迈克尔·扬,Raphaëlle Agogué,朱利安·波义塞利尔,莎乐梅·斯蒂文宁,Serge Larivière
已完结6.0分 巩汉林,金珠,李琦
HD中字8.0分 金焰,黎莉莉,陈燕燕
正片5.8分 古力娜扎,辜承,杨童舒,郭东文,王劲松,罗筐,陶玉玲
已完结4.0分
圣母与孩童相关评论
纹身与教堂，口交和忏悔，欲望的部分拍得好美。
+ 有关声画的思考更进一层，可惜有些地方处理得不够好，刻意了。
27.03
27分钟。
能感受到某种焦虑，和昨天看的短片一样，都是“失父语境”。里面似乎有某种拓展主题的方式，我还需要思考。#参考
这时候是声画，后一部加上了光影，有意思
道理我懂，在实验性上也有特点，但真不大喜欢
比前作更从容。
以远离港口的轮船开始（仿佛在说一辈子的漂泊不定），镜头推近主角哭泣的脸庞——中间插入与母亲的回忆镜头——最后再满满回到港口处。下一幕缓慢的摇摄调度，只为简短的两句对话——再次插入回忆镜头，钟表走秒声与母亲的面孔共存，让人感受到时间的存在。特伦斯·戴维斯在三部曲的第二部，进行了声画不同步的探索：画面为主角在教堂的弥撒，声音为主角想进行私处的纹身，仿佛忏悔室面对未知者的一次忏悔，而后一次的忏悔声伴随的画面为同性之爱——也以此作为全片的表达。同时梦境作为一个剧情点，却也可以不明确其真实性：可以作为整晚经历后入梦的噩梦（梦见自己的死亡），也可将整晚经历作为一个梦，作为潜意识的书写。
影片主轴的渡船戏提供了核心动机：处在黑暗里的男主角眺望着明亮的城市，却永远也到不了彼岸。几年后的戴维斯比第一部曲时在声画关系上的思考长进不少，几个风格化、梦魇式的场景拍得令人心里一紧。
#2546 7.5.//将纠结着世间与自己内心的男同性恋展现出来，在教堂里不断地忏悔，在午夜的电话里寻求刺激，在站立的生殖器前面张开了嘴，在沉睡的床上突然惊醒，还以为自己已经躺进了木棺。
貌似特伦斯·戴维斯早期很倾向男同啊，宗教的禁锢、潜伏的死亡和汗淋淋的欲望在梦境里纷呈并惊醒；平移长镜风格尽显，时间的断裂与延续，母子关系的探讨。
終無寬恕。那儀式般的慾望的解放。
开头轮渡上的隐忍哭泣 母亲的好孩子和午夜皮衣夜行的双面人生拍得太漂亮了 后半节教堂重压下的罪与噩梦
对自我身份的焦虑，拍出了恐怖片的效果
片名为Madonna and Child，圣母与孩童已经足够说明主题。借用圣母怜悯耶稣之名，来反衬男主角让人悲悯的生活。无论是轮船上的落泪，在教堂的忏悔，还是独自在台球桌旁的饭食，对自我的迷失对未来的无望，都是非常灰色调的氛围营造。
Children的繼續，那個羞澀的男孩長大了，甚至已經顯出了疲軟之態，這部短片開始將Children中的外部感受轉移到內心體驗，更多的著墨于男主角的內心掙扎、恐懼、痛苦和渴求，遊走于慾望與信仰之間，而受到兩者的雙重擠壓，一種脆弱的傷感之情和絕望姿態。母親依舊是最溫暖的形象，但她是否能給你安慰？
摄影厉害，各种画面构图
基的尺度比一般gay片都大。。。
罪惡感。
gay片。特伦斯·戴维斯的声画分立实验。主角给纹身师打电话与教堂忏悔一段尤为精彩。